9月15日晚，香港文化中心大劇院，座無(wú)虛席。香港中樂(lè )團第47樂(lè )季的首場(chǎng)音樂(lè )會(huì )《月滿(mǎn)長(cháng)生殿》即將開(kāi)場(chǎng)。

　　燈光漸暗，音樂(lè )未起。“好一個(gè)明月皎潔的夜晚！”站在指揮臺上的藝術(shù)總監兼終身指揮閻惠昌朗聲說(shuō)道。這是他的第一句臺詞，也是全劇的開(kāi)場(chǎng)。在這場(chǎng)由內地、香港和臺灣三地藝術(shù)家共同出演的昆曲與民樂(lè )的音樂(lè )對話(huà)中，他既是真正的指揮，也扮演了其中的“指揮”角色。

　　一腦兩用，左右手各干各的，這是閻惠昌在讀大學(xué)指揮專(zhuān)業(yè)時(shí)已經(jīng)訓練過(guò)的。而今，69歲的他要訓練一腦三用，一邊指揮一邊講臺詞。

　　難嗎？難！他一笑。

　　從黃土高原到維港之畔，閻惠昌的人生從來(lái)都是迎難而上。

　　跨界

香港中樂(lè )團藝術(shù)總監兼終身指揮閻惠昌接受新華社記者采訪(fǎng)（9月6日攝）。（新華社記者 朱煒 攝）

　　《月滿(mǎn)長(cháng)生殿》用當代審美思維叩問(wèn)唐明皇和楊貴妃的愛(ài)情故事，創(chuàng )新地采用音樂(lè )劇場(chǎng)的形式，將古老昆曲的表演藝術(shù)與大型民樂(lè )團的現場(chǎng)演奏融合，戲中有樂(lè )、樂(lè )中有戲，給觀(guān)眾帶來(lái)跨界交響的視聽(tīng)新感受。

　　“跨界”對閻惠昌并不新鮮。從1997年6月?lián)蜗愀壑袠?lè )團音樂(lè )總監伊始，他就立志“不拘一格，自成一格”，始終站在民樂(lè )界的前沿，積極探索與不同界別互動(dòng)，先后進(jìn)行了一系列中樂(lè )團與多種藝術(shù)門(mén)類(lèi)合作的大膽嘗試。

　　比如在音樂(lè )會(huì )中引入詩(shī)詞書(shū)畫(huà)元素，音樂(lè )與文學(xué)經(jīng)典名著(zhù)對話(huà)，在茶文化和插花藝術(shù)中賞樂(lè )，民族樂(lè )器與西洋樂(lè )器和美聲同臺……充滿(mǎn)奇思妙想的各種跨界探索，讓香港中樂(lè )團影響力不斷“出圈”，成為一張亮眼的文化名片。

　　“跨界不是重點(diǎn)。你本身東西不做好，跨界就毫無(wú)價(jià)值。”閻惠昌說(shuō)，樂(lè )團在堅持以民樂(lè )為核心的前提下，放眼世界，“通過(guò)跨文化跨媒介的融合來(lái)拓展藝術(shù)表現力，讓更多的中外觀(guān)眾了解和喜愛(ài)我們中國民族音樂(lè )。”

　　今年3月，在海內外眾多藝術(shù)家同臺競技的香港藝術(shù)節上，香港中樂(lè )團的《火星上的虎度門(mén)》大獲成功。“虎度門(mén)”是粵劇舞臺兩側供演員出入的臺口，這場(chǎng)別開(kāi)生面的音樂(lè )會(huì )把“虎度門(mén)”融入火星場(chǎng)景，運用多媒體手段配合科技感十足的舞臺特效，讓古老的粵劇“穿越未來(lái)”，在太空中唱響。

　　“跨界跨到了外星球。”閻惠昌笑道，演出后他收到不少觀(guān)眾反饋，“沒(méi)想到傳統戲曲還能被賦予這樣的科幻色彩，而且毫不違和，他們都感到非常驚艷。”

　　傳承

香港中樂(lè )團藝術(shù)總監兼終身指揮閻惠昌參加《月滿(mǎn)長(cháng)生殿》的彩排（9月14日攝）。（新華社記者 朱煒 攝）

　　閻惠昌在陜西農村長(cháng)大。每逢節日，村子里都有戲班子來(lái)演出，一場(chǎng)戲里歌舞、表演、樂(lè )隊等元素俱全，給了他最初的音樂(lè )啟蒙。此后的藝術(shù)探索和實(shí)踐中，他多次到祖國各地采風(fēng)，無(wú)論是親身探訪(fǎng)有“唐宋遺音”之稱(chēng)的潮州音樂(lè )，還是現場(chǎng)聆聽(tīng)剛直高亢的華陰老腔，每一次都讓他慨嘆中國民間音樂(lè )的豐饒浩大。

　　“民間音樂(lè )包括戲曲、器樂(lè )、說(shuō)唱、歌舞等，非常豐富，構成了中國傳統音樂(lè )的第一大類(lèi)。”在閻惠昌看來(lái)，這正是藝術(shù)創(chuàng )作取之不盡的源頭活水，“我國幅員遼闊，加上地域分隔導致不同地區的不同樂(lè )種風(fēng)格差異很大，在挖掘、展示和傳承傳統音樂(lè )方面，民樂(lè )大有可為。”

　　自2007年起，香港中樂(lè )團與香港藝術(shù)節共同創(chuàng )辦“樂(lè )旅中國”系列，每年都推出多首作品，展現中國豐富多樣的音樂(lè )地貌。香港中樂(lè )團是大型民樂(lè )管弦樂(lè )團，但專(zhuān)門(mén)保留了吹打音樂(lè )、廣東音樂(lè )、江南絲竹等多個(gè)民間音樂(lè )小組，在每年委約創(chuàng )作的作品和音樂(lè )會(huì )的曲目設計中，傳統音樂(lè )都要占到一定比例。

　　“中國傳統音樂(lè )是無(wú)價(jià)之寶，我們有責任好好守護和傳承，并盡最大努力加以呈現，讓觀(guān)眾感受到傳統文化的魅力。”閻惠昌說(shuō)。

　　香港中樂(lè )團邀請太極大師一起合作過(guò)一場(chǎng)名為《極》的太極舞蹈音樂(lè )會(huì )，以音樂(lè )、舞蹈、太極結合的方式，從“開(kāi)天辟地”講到“天人合一”，令人耳目一新。這場(chǎng)音樂(lè )會(huì )的創(chuàng )意來(lái)自閻惠昌。“《極》闡述的是一套很完整的中國人的宇宙觀(guān)，讓博大精深的傳統文化可聽(tīng)、可視、可感，這是我們想做的。”

　　2019年7月，特區政府頒給閻惠昌銀紫荊星章，表彰他多年來(lái)致力推動(dòng)香港文化藝術(shù)發(fā)展。

　　共融

香港中樂(lè )團藝術(shù)總監兼終身指揮閻惠昌與記者交流（9月6日攝）。（新華社記者 朱煒 攝）

　　到香港任職后的頭幾年，他一直在思考香港中樂(lè )團的定位。香港是一個(gè)中西薈萃的國際大都市，中樂(lè )團一方面背靠祖國，深深扎根于中國傳統文化，另一方面面向世界，要像這個(gè)城市一樣國際化，成為中外文化藝術(shù)交流融合的平臺。

　　閻惠昌曾在中央民族樂(lè )團工作多年，也曾執棒新加坡、俄羅斯、日本等國的大型樂(lè )團，這樣的跨文化經(jīng)歷，讓他有更為開(kāi)闊的世界觀(guān)。他經(jīng)常率領(lǐng)香港中樂(lè )團“走出去”，應邀到世界各地知名藝術(shù)節獻演，加強交流，拓展視野。

　　200多年前，歐洲傳教士將一件古老的中國樂(lè )器笙帶去西方，這是世界“自由簧”樂(lè )器的鼻祖。此后歐洲仿照笙的簧片原理，改進(jìn)了西洋“樂(lè )器之王”管風(fēng)琴，還陸續發(fā)明出手風(fēng)琴、口琴等“簧類(lèi)”樂(lè )器。

　　“這很有意思，一方面讓我們?yōu)樽约旱奈幕院溃硪环矫嬉舱J識到，文化的發(fā)展需要開(kāi)放和共融。”閻惠昌說(shuō)。香港中樂(lè )團以此為創(chuàng )意出發(fā)點(diǎn)，打造了笙、古琴等中國古代樂(lè )器與西方管風(fēng)琴的一系列音樂(lè )對話(huà)。

　　這次的新樂(lè )季推出了古老編鐘與管風(fēng)琴的對話(huà)新作《鐘簧龢鳴》。閻惠昌說(shuō)，“‘龢’與‘和’字同音，常為通用。‘龢’像一排竹管樂(lè )器吹出不同聲部，具有和諧共振的寓意，這樣的作品既承載著(zhù)歷史的厚重，也寄托了我們對文化共融的期待。”

　　上世紀80年代初，閻惠昌就讀于上海音樂(lè )學(xué)院，選擇了民樂(lè )指揮作為主修方向。經(jīng)過(guò)數十年的耕耘，閻惠昌如今已成為享譽(yù)海內外的民樂(lè )指揮家和作曲家。

　　“我在陜西這樣有深厚中國傳統文化底蘊的地方長(cháng)大，此生能以傳播中國文化為己任，為中國民樂(lè )發(fā)展做一些探索和貢獻，這是我的使命，更是我的榮幸。”閻惠昌說(shuō)。